Zehntausend Konzertbesucher jährlich, Standing Ovations, Millionen Aufrufe auf Youtube, ein Fankult wie bei Rockstars – Willkommen bei Café del Mundo, Deutschlands angesagtestem Gitarren-Export. Für die Vorpremiere ihres neuen Programms „GuitaRevolution“ haben sie sich die beiden international gefragten Gitarristen das Kesselhaus ausgesucht. Jan Pascal und Alexander Kilian sind gegensätzlich wie Feuer und Wasser – und ergänzen sich gerade dadurch zu einem Music Act auf Weltniveau. Ihr gemeinsamer Live-Auftritt ist der vibrierende Dialog zweier begnadeter Virtuosen, die sich umschmeicheln, herausfordern und einander ihr Bestes entlocken – intensiv und explosiv entsteht eine magische Aura, der sich niemand entziehen kann. Doch die beiden Instrumental-Künstler sind weit mehr als bloße Unterhalter: In ihrer Kunst beziehen sie Haltung, bekennen sich zur puren, originären Musik, setzen ein Statement in einer fluktuierenden Welt. Das Publikum erwartet eine einzigartige musikalische Vielfalt, quicklebendig und mit einem Repertoire, das Klassik und Jazz, Techno und World Music spielerisch verbindet. „HÖRBAR GRENZENLOS“ (Oliver Hochkeppel, Süddeutsche Zeitung) Genre: guitar crossover Tickets und mehr Infos

Zehntausend Konzertbesucher jährlich, Standing Ovations, Millionen Aufrufe auf Youtube, ein Fankult wie bei Rockstars – Willkommen bei Café del Mundo, Deutschlands angesagtestem Gitarren-Export. Für die Vorpremiere ihres neuen Programms „GuitaRevolution“ haben sie sich die beiden international gefragten Gitarristen das Kesselhaus ausgesucht. Jan Pascal und Alexander Kilian sind gegensätzlich wie Feuer und Wasser – und ergänzen sich gerade dadurch zu einem Music Act auf Weltniveau. Ihr gemeinsamer Live-Auftritt ist der vibrierende Dialog zweier begnadeter Virtuosen, die sich umschmeicheln, herausfordern und einander ihr Bestes entlocken – intensiv und explosiv entsteht eine magische Aura, der sich niemand entziehen kann. Doch die beiden Instrumental-Künstler sind weit mehr als bloße Unterhalter: In ihrer Kunst beziehen sie Haltung, bekennen sich zur puren, originären Musik, setzen ein Statement in einer fluktuierenden Welt. Das Publikum erwartet eine einzigartige musikalische Vielfalt, quicklebendig und mit einem Repertoire, das Klassik und Jazz, Techno und World Music spielerisch verbindet. Tickets und mehr Infos

MOVE IT! – BERLINS BEKANNTESTE 90s-PARTY – SEIT 2011   Die Move iT! ist Berlins bekannteste 90er-Party. Auch nach 14 gemeinsamen Jahren bieten wir euch feinstes 90s-Entertainment im Kesselhaus und Maschinenhaus in der Kulturbrauerei. Nächster Zeitreisetermin ist der 4. Mai 2024.   Stets begleitet von unserem legendären DJ-Team rund um DJ Guess und seinen Freunden gibt es auf der Move iT! Hits, Hits, Hits aus den 90ern – und einen Hauch 2000er-Jahre. Von Ace of Base und Captain Jack bis Weezer und Zucchero. Mit euch verwandeln wir das Kesselhaus und Maschinenhaus in eine 90er-Jahre-Oase.   Unsere Specials für EUCH: Von 22 bis 23 Uhr gilt wieder: Kommt zu zweit und zahlt nur einmal Eintritt. Lasst uns die Kulturbrauerei in eine Zeitmaschine verwandeln und den 4. Mai zu einem weiteren unvergesslichen Move iT!-Abend machen. An der Maschinenhaus-Bar bekommt ihr wieder leckere 90s-Longdrinks. Checkt unsere Facebook- und Instagram-Kanäle für News und Gewinnspiele. Sichert euch jetzt Tickets im Vorverkauf unter https://www.90erpartyberlin.de. Tauscht die Sneakers gegen Monster-Plateau-Schuhe, am 4. Mai ist Move iT! im Kesselhaus. Tickets und mehr Infos

ONUKA ist eine ukrainische Elektro-Folk-Band, die von Nata Zhizhchenko, einer Sängerin, Multiinstrumentalistin und Songwriterin, und Yevhen Filatov (THE MANEKEN), einem Musiker, Komponisten, Tonproduzenten und Regisseur, gegründet wurde. Der Sound von ONUKA ist eine organische Mischung aus Elektronik, aktueller Popmusik und ukrainischen Volksinstrumenten. ONUKA waren die ersten, die das reiche Erbe der ukrainischen Kultur im Kontext moderner Musik einem breiten Publikum zugänglich machten. Die Europatournee „ROOM“ ist eine Fortsetzung der Ukraine-Tournee – die Präsentation des letzten Albums der Band und eine gesonderte Gelegenheit für alle Ukrainer, außerhalb der Ukraine gehört und gesehen zu werden, eine Gelegenheit, alles, was sich im Inneren angesammelt hat, zu teilen und zu erzählen Musik alles, was in den Herzen der Ukrainer ist. In naher Zukunft wird ONUKA in Warschau, Prag, Berlin, Köln, Brüssel, Paris und München. „ROOM“ ist das vierte Musikalbum der Band, dessen Lieder jeweils einem besonderen Problem der heutigen Ukrainer unter Kriegsbedingungen gewidmet sind. Keiner der Ukrainer wollte sich in diese Ereignisse hineinversetzen, niemand erwartete, dass sein Leben in „Vorher“ und „Nachher“ unterteilt sein würde. Nur wenige Menschen hatten die Zeit, Gelegenheit und den Raum, ihr erzwungenes neues Leben zu verwirklichen und ihre Träume für die Zukunft zu überdenken. Jedes Lied des Albums ist den dramatischen Emotionen und Situationen gewidmet, in denen sich die Ukrainer befanden. Das Album enthält 10 Lieder, von denen zwei zuvor als Singles veröffentlicht wurden: die ergreifende Ballade „Die Seele des Volkes“ und das treibende, lebensbejahende „PEREMOHA“. Der Titel „PEREMOHA“ schaffte es mit fast einer Million Abonnenten auf die Playlist von EQUAL Global, und ONUKA wurde zum ukrainischen Botschafter von Spotify Equal und demonstrierte damit die soziale Verantwortung der Band. „Ich hoffe und glaube aufrichtig, dass uns jedes Hören unserer Musik dem Sieg sowohl indirekt als auch im wahrsten Sinne des Wortes näher bringt, denn Musik verbindet, Musik heilt, Musik rettet, Musik spendet und Musik gewinnt.“ — Nata Zhizhchenko als Spotify Equal-Botschafterin. Tickets und mehr Infos

Längst schon nicht mehr nur bekannt durch ihren fulminanten Auftritt beim Eurovision Song Contest und ihrem anschließenden künstlerischen Engagement für ihr Heimatland Ukraine kommen Go_A mit neuer Musik im Gepäck nach Deutschland. Mit ihrer skurrilen Mischung aus traditioneller ukrainischer Musik, Alternative Rock und modernem Elektro begeistern sie nicht nur in ihrer Heimat, sondern bereits in den Hallen und auf den Dancefloors Europas. Nach ihren mitreißenden Deutschland Shows im Februar folgt nun die Zugabe! Ihr Megahit „Shum“ eroberte 2021 bereits die #1 der Spotify Viral Worldwide Charts und hat es als erster ukrainischer Song in die Billboard Top 200 Charts geschafft. Fans verschiedenster Genres gleichermaßen werden durch die intensiven Liveshows begeistert sein. Durch ihre vierköpfige Besetzung aus Multi-Instrumentalisten und Frontfrau Kateryna Pavlenko, steht Go_A eine immense Bandbreite an musikalischen Möglichkeiten zur Verfügung, die in ihren Sets voll ausgeschöpft wird und Go_A ermöglicht, sich immer wieder neu zu erfinden und die Grenzen von Genres bewusst zu überschreiten. Nach ausverkauften Shows quer durch Europa kommt die ukrainische Folk-Electronica Sensation Go_A am 12. Mai in das Kesselhaus der Kulturbrauerei. Tickets und mehr Infos

on 17th – 19th May 2024, ❥ Beautiful Concert location Venue located in Heart of Berlin ❥ +40 hrs of workshops with National & International Artists from the Next generation line up. ❥ 3 Big parties in a beautiful location with Pre-Party workshops.(Bachata & Kizomba separate room) ❥ Day Socials (Fri, Sat & Sun)(Bachata & Kizomba separate room) ❥ Guest dancers from all around the world to have a good dancing level. ❥ Dance, Fun & Xplode for one weekend in capital of Germany ���� Tickets und mehr Infos

on 17th – 19th May 2024, ❥ Beautiful Concert location Venue located in Heart of Berlin ❥ +40 hrs of workshops with National & International Artists from the Next generation line up. ❥ 3 Big parties in a beautiful location with Pre-Party workshops.(Bachata & Kizomba separate room) ❥ Day Socials (Fri, Sat & Sun)(Bachata & Kizomba separate room) ❥ Guest dancers from all around the world to have a good dancing level. ❥ Dance, Fun & Xplode for one weekend in capital of Germany Tickets und mehr Infos  

on 17th – 19th May 2024, ❥ Beautiful Concert location Venue located in Heart of Berlin ❥ +40 hrs of workshops with National & International Artists from the Next generation line up. ❥ 3 Big parties in a beautiful location with Pre-Party workshops.(Bachata & Kizomba separate room) ❥ Day Socials (Fri, Sat & Sun)(Bachata & Kizomba separate room) ❥ Guest dancers from all around the world to have a good dancing level. ❥ Dance, Fun & Xplode for one weekend in capital of Germany Tickets und mehr Infos

Für die 16. Ausgabe von Jazzdor hat Festivalleiter Philippe Ochem ein exquisites Programm für Berlin (und Dresden) mit Focus auf die deutsch-französische Jazzszene zusammengestellt. Aber nicht nur, die Grenzen werden weiter gesteckt und es ergeben sich spannende Allianzen. Es gibt ein Wiedersehen mit alten Bekannten, mit neuer Musik im Gepäck oder mit neuen Begleitern. Mit vielleicht noch unbekannten Namen, die es zu entdecken gilt. Auf jeden Fall wird es wie immer ein Fest für die Ohren! Dienstag 4. Juni 2024<br> TUBA TRIO FR/DE<br> (Frankreich + Deutschland) Michel Godard, Tuba | Florian Weber, Klavier | Anne Paceo, Schlagzeug<br> +<br> SOPHIE BERNADO 4ET CÉLESTINE IN THE CLOUDS CRÉATION FR/DE<br> (Frankreich + Belgium + Japan) Sophie Bernado, Fagott, Gesang | Marie Pascale Dubé, Gesang | Joachim Florent, Kontrabass | Taiko Saito, Vibraphon Tickets und mehr Infos

Für die 16. Ausgabe von Jazzdor hat Festivalleiter Philippe Ochem ein exquisites Programm für Berlin (und Dresden) mit Focus auf die deutsch-französische Jazzszene zusammengestellt. Aber nicht nur, die Grenzen werden weiter gesteckt und es ergeben sich spannende Allianzen. Es gibt ein Wiedersehen mit alten Bekannten, mit neuer Musik im Gepäck oder mit neuen Begleitern. Mit vielleicht noch unbekannten Namen, die es zu entdecken gilt. Auf jeden Fall wird es wie immer ein Fest für die Ohren! MIttwoch 5. Juni 2024 PROSPECTUS JAZZ MIGRATION DEUTSCHLANDPREMIERE FR (Frankreich) Léa Ciechelski, Saxophone, Flöten | Henri Peyrous, Saxofon, Klarinette | Julien Ducoin, Kontrabass | Florentin Hay, Schlagzeug + ORCHESTRE NATIONAL DE JAZZ EX MACHINA FR/USA (USA + Frankreich) Steve Lehman und Frédéric Maurin, Kompositionen Orchestre National de Jazz Frédéric Maurin Leitung | Steve Lehman Altsaxophon | Fanny Ménégoz Flöte, Altflöte, Piccoloflöte | Catherine Delaunay Klarinette, Bassetthorn | Julien Soro Tenor- und Sopransaxophon, Klarinette | Fabien Debellefontaine Baritonsaxophon, Klarinette, Flöte | Jonathan Finlayson Trompete | Fabien NorbertTrompete, Flügelhorn | Robinson Khoury Posaune | Christiane Bopp Posaune | Fanny Meteier Tuba | Chris Dingman Vibraphon | Stéphan Caracci Marimba, Vibraphon, Glockenspiel | Bruno Ruder Klavier, Synthesizer | Sarah Murcia Kontrabass | Rafaël Koerner Schlagzeug Jérôme Nika Generative Elektronikentwicklung und künstlerische Zusammenarbeit | Dionysios Papanikolaou IRCAM electronics Tickets und mehr Infos

Für die 16. Ausgabe von Jazzdor hat Festivalleiter Philippe Ochem ein exquisites Programm für Berlin (und Dresden) mit Focus auf die deutsch-französische Jazzszene zusammengestellt. Aber nicht nur, die Grenzen werden weiter gesteckt und es ergeben sich spannende Allianzen. Es gibt ein Wiedersehen mit alten Bekannten, mit neuer Musik im Gepäck oder mit neuen Begleitern. Mit vielleicht noch unbekannten Namen, die es zu entdecken gilt. Auf jeden Fall wird es wie immer ein Fest für die Ohren! Donnerstag 6. Juni 2024<br> MARIE KRÜTTLI TRIO FR/DE<br> (Schweiz + Frankreich) Marie Krüttli, Klavier | Lukas Traxel, Kontrabass | Gautier Garrigue, Schlagzeug<br> +<br> AXIOM DEJAN TERZIC FR/DE<br> (Serbien + Neuseeland +USA) Dejan Terzic, Schlagzeug, Perkussion | Matt Penman, Bass | Chris Speed, Tenor Saxofon | Bojan Zulfikarpasic, Klavier, Fender rhodes +<br> BONBON FLAMME FR<br> (Frankreich + Portugal + Niederlande) Valentin Ceccaldi, Cello | Luis Lopes, Gitarre | Fulco Ottervanger, Keyboards | Etienne Ziemniak, Schlagzeug Tickets und mehr Infos

Für die 16. Ausgabe von Jazzdor hat Festivalleiter Philippe Ochem ein exquisites Programm für Berlin (und Dresden) mit Focus auf die deutsch-französische Jazzszene zusammengestellt. Aber nicht nur, die Grenzen werden weiter gesteckt und es ergeben sich spannende Allianzen. Es gibt ein Wiedersehen mit alten Bekannten, mit neuer Musik im Gepäck oder mit neuen Begleitern. Mit vielleicht noch unbekannten Namen, die es zu entdecken gilt. Auf jeden Fall wird es wie immer ein Fest für die Ohren! Freitag 7. Juni 2024<br> LOTUS FLOWER TRIO DEUTSCHLANDPREMIERE FR/DE<br> (Frankreich + Polen) Bruno Angelini, Klavier, Kompositionen | Sakina Abdou, Saxofon | Angelika Niescier, Saxofon<br> +<br> LA MAIN DEUTSCHLANDPREMIERE FR<br> (Frankreich) Gilles Coronado, Gitarre | Olivier Laisney, Trompete | Catherine Delaunay, Klarinette | Sarah Murcia, Synthesizer SH-101 | Christophe Lavergne, Schlagzeug<br> +<br> EMILE PARISIEN 4ET LET THEM COOK 20 JAHRE FR<br> (Frankreich) Emile Parisien, Sopransaxophon | Julien Touery, Klavier | Ivan Gélugne, Kontrabass | Julien Loutelier, Schlagzeug Tickets und mehr Infos

Los Van Van: Druckvoll und ungemein tanzbar! Zweifellos ist Los Van Van Kuba‘s die Nummer 1 Kubas und eine der bedeutendsten Salsa-Bands weltweit. Vor über 50 Jahren gegründet, prägt die Gruppe als ständiger Trendsetter und Erneuerer die kubanische Musikszene wie keine andere. Der Grammy prämierte Sound des 16-köpfigen Orchesters ist für die gesamte Latinszene so einzigartig wie unerreicht. Erkennbar an unzählige Hits und vielen internationale Auszeichnungen, u.a. der Grammy Life Achievment Special Award welcher dem Gründer Juan Formell kurz vor seinem überraschenden Tod 2013 verliehen wurde. Heute geführt vom Sohn und Weltklasse Drummer Samuel Formell beeindruckt Los Van Van mit einer explosiven Mischung aus erfahrenen Musikern der ersten Generationen und einer Auswahl der herausragenden Talente Kubas. Im Gepäck das Album ‚Modo Van Van‘ – erneut ein Meilenstein der kubanischen Musik! Tickets und mehr Infos

.Wenn Nathaniel Rateliff und The Night Sweats auf der Bühne stehen, explodieren sie förmlich vor tiefer, ursprünglicher und ekstatischer Soulfulness. Die Alben dieser Band – zuletzt erschien im vergangenen Jahr die EP „What If I“ – tragen völlig verdient das Logo der legendären Plattenfirma Stax, denn der begnadete Multiinstrumentalist hält das Erbe des legendären Labels aus Memphis in Ehren, während er sich andererseits kühn ins Neuland begibt. Die atemberaubenden Songs, mal mit voller Wucht, mal fein und leise vorgetragen, hört man nicht nur. Das Publikum erlebt sie,wenn der Mann aus St. Louis sie singt, wispert, schreit und weint. In diesen großen Momenten scheint es, als habe Rateliff die Musik von Soulhelden wie Otis Redding oder Sam & Dave eingesogen, in anderen gemahnt er an den jungen Bob Dylan. Da hört man dann seine zweite Seite, den Folksänger, der seine Karriere solo und nur mit Gitarre in der Hand begann. Kongenial spielen dazu The Night Sweats ihre rauen und tiefen Grooves. Die Gitarre jault und knarzt, die Orgel wühlt sich durch die Harmonien und die Bläser setzen die scharfen Akzente. Und dann steht er wieder da, der sensible, introspektive Kerl, der mutig sagt, wie es ist, der seine Zurückhaltung durchbricht, um oft harte Wahrheiten über das Leben, das er gelebt hat, die Menschen, die er verletzt hat, und die Verzweiflung, mit der er gekämpft hat, zu enthüllen. „Meine Songs handeln von den Kämpfen, die ich in meinem Leben hatte. Zu viel trinken, dieser ganze Mist“, sagte er ganz offen, „und dann die Beziehungen, die wir alle haben. In meinem Privatleben bin ich lausig, deshalb ist es lustig, Songs zu schreiben, in denen ich die Dinge ausspreche, die ich nie besonders ehrlich sagen konnte. Denn es ist schrecklich, jemandem etwas zu sagen, von dem man weiß, dass es seine Gefühle verletzen wird. Ich war schon immer jemand, der sagte: „Oh, ich esse einfach das hier, das ist schon in Ordnung.‘“ Bloß gut, dass Rateliff seine Gefühle schon lange in seinen Songs ausdrückt und dass er etliche Musiker gefunden hat, die ihn dabei unterstützen. Und natürlich, dass er das sehr regelmäßig live vor Publikum macht. Im Sommer kommen Nathaniel Rateliff & The Night Sweats endlich wieder zu uns auf Tour. Tickets und mehr Infos

Was 1994 in einem kleinen Homestudio in Frankfurt (Oder) begann, feiert jetzt – nach zahlreichen Veröffentlichungen, Charterfolgen und Konzerten in der ganzen Welt – sein 30-jähriges Jubiläum. Solitary Experiments gehören mittlerweile zu den weltweit erfolgreichsten Acts des melodischen Electro und zeichnen sich immer wieder durch mitreißende Melodien, kraftvoll-tanzbaren Beats und dem unverwechselbaren harmonischen Gesang in ihren Songs aus. Dieses ganz besondere Ereignis feiern SOLITARY EXPERIMENTS mit einem zweitägigen Festival zusammen mit sieben befreundeten Bands, plus Special Guests und Überraschungen – und natürlich mit EUCH! Mit dabei sind NEUROTICFISH, SITD, CAT RAPES DOG, ABSURD MINDS, STERIL, ME THE TIGER und ZYNIC. SOLITARY EXPERIMENTS werden dabei an beiden Abenden jeweils ein unterschiedliches Fulltime Set mit allen Hits und vielen Raritäten spielen. Diese Bandkonstellation verspricht einen Konzertabend voll feinster elektronischer Pop- und Clubmusik und ist ein MUSS für jeden Fan. Tickets und mehr Infos

Nach ihrem Konzerterfolg im September 2023 kehren X-Perience am 21. September 2024 zurück ins Maschinenhaus der Berliner Kulturbrauerei. Ihr 6. Album ist ein elektronisches Juwel und eine konsequente Weiterentwicklung des Synthiepops. Frech und unbeschwert werden die Achtziger- und Neunzigerjahre zitiert, aber das Retro-Feeling wird mit der Frische von heute kombiniert. Markenzeichen der Band ist die klare Stimme von Claudia Uhle. Nach dem sensationellen Comeback in 2020 mit dem Top 20 Album „555“ folgt nun der spannende und sehr kompromisslos synthesizer-lastige Nachfolger „We Travel the world“. Die klare Stimme von Claudia Uhle, das hörbare Markenzeichen der Band, schwebt über einem weiten Soundteppich mit wunderbaren Melodien und harmonischen Wendungen, ganz im Stil der 80ziger und 90ziger. Als wäre der Sound nie aktueller, fließen hier perlende Synthi-melodien und breite Soundkollagen gepaart mit feinen Beats zusammen.  Das Leben in der schier unendlichen Größe, Schönheit und Kostbarkeit wird hier textlich leicht und vor allem gefühlvoll verarbeitet.  „We Travel the world“ ist nicht nur eine Reise um die Welt, sondern auch eine Reise zur Liebe, zum Leben und zur Freude und auch einfach gute Radio – und Tanzmusik mit Stil und klarer Zielgruppe. X-Perience, das sind Claudia Uhle (Vocals), Alex Kaiser (Synth-Bass) und Matthias Uhle(Keyboards) einer der erfolgreichsten SynthiePop-Bands Deutschlands. Produziert von Multiplatnum Producer Bernd Wendlandt / Valicon Producer Forum Berlin (Silbermond, Silly, X-Perience u.v.m.) der u.a. auch für die beiden ersten Goldalben von X-Perience und für „555“ verantwortlich zeichnet, ist wieder mit an Bord. Nach den Riesen Hits „A Neverending Dream“, „Magic Fields“ , „Island Of Dreams“ und „I feel like you“ die europaweit Gold und Platin Awards einsammelten und über 5 Millionen Tonträger verkauften, steht nun der Nachfolger bereit. „We Travel the world“ Tickets und mehr Infos

Erlebt die ultimative Linkin Park Hommage mit L1NKN P4RK – Das Linkin Park Erlebnis. L1NKN P4RK wurde 2018 mit dem Ziel gegründet, Chester Bennington zu gedenken und das Bewusstsein für psychische Gesundheit zu fördern. Seitdem hat L1NKN P4RK ausverkaufte Shows in ganz Europa und Großbritannien gegeben. L1NKN P4RK ist stolz darauf, den Fans durch ihre rauen und energiegeladenen Auftritte das authentischste Linkin-Park-Live-Erlebnis zu bieten und alle Hits aus dem Katalog der Band zu spielen. Macht euch bereit für das ultimative Linkin Park-Erlebnis! Freitag, 27. September @ Kesselhaus, Berlin Tickets: 25€ VVK / 30€ AK Einlass: 19:00 Uhr Tickets und mehr Infos

Eine ganze Band, ein ganzes Orchester in einem Instrument? Dass das möglich ist, beweist E-Geigerin Nora Kudrjawizki mit ihrer Geige, ihrer Loop-Station und ihrem wunderschönen Gesang. Sie verpasst den bekanntesten Songs aus Rock, Pop und Klassik ihren ganz persönlichen Anstrich und hat auch eigene Musik mit im Gepäck. Immer wieder begeistert und berührt die Berlinerin ihr Publikum mit eigenen Songs und Songs von z.B. Metallica, Sade, Billie Eilish, Sting sowie einer ganz eigenen Interpretation des Hits Am Fenster von City und erntet Standing Ovations. Auch die kleinen Anekdoten und Geschichten aus ihrem Leben und ihren Bühnen-Erfahrungen mit großen Künstlern wie David Garrett, Michael Bublé, Jose Carreras, Bonnie Tyler oder Herbert Grönemeyer sorgen für Rührung und auch für den ein oder anderen Lacher. Lassen Sie sich von Nora Kudrjawizki’s „One Violin Orchestra“ entführen in die faszinierende Vielseitigkeit der Geige und genießen Sie einen außergewöhnlichen Abend voller Musik und Lebensfreude! Tickets und mehr Infos

Der Sound von Skerryvore ist so atemberaubend wie die Insel Tiree im Westen Schottlands, von der die Bandmitglieder stammen. Ihr Energie geladener Scot Rock mit Fiddle, Akkordeon, Pipes, Flutes, Whistles, Gitarre und Bagpipe ist wie die wilde Gischt, die gegen die Klippen anbrandet. Bass, Keyboards und Drums setzen treibende Akzente. Aber auch die Schönheit der Schottischen Highlands ist in Skerryvores Musik klar zu erkennen, verkörpert durch die wunderbare Stimme von Frontmann Alec Dalglish, der auch für die meisten Songs verantwortlich zeichnet. Der Mix aus Folk, Tradition, Pop und Rock hat der Band zahlreiche Auszeichnungen eingebracht: beste CD und bester Singer/Songwriter, 3 x Live Act of the Year. 2017 waren Skerryvore gar das Gesicht der weltweiten „Visit Scotland“-Kampagne. Seit ihrer Gründung 2005 hat die Band über 1.000 Konzerte in 24 Ländern gespielt, 7 Studio-Alben veröffentlicht und unzählige Fans gewonnen. Festivals wie T in the Park (GB), Poyenberg Irish Open Air, Celtic European Festival, Milwaukee Irish Fest (USA) oder Tonder Festival (DK) – um nur einige Referenzen abzugeben – haben die Band abgefeiert. Mit dem letzten Album „Evo“ spielten die „Skerries“, wie die Fans die Band liebevoll nennen, 2019 eine Welttournee mit Konzerten u.a. in USA und Australien.  Auch 2023 schafften es Skerryvore mit ihrem aktuellen Album „Tempus“ in die BBC Radio 2 New Music Playlist und das Album kam sowohl in die schottischen als auch in die britischen Charts. Was macht den Sound von Skerryvore so attraktiv? Es sind die einzigartige Stimme des Frontmannes und Melodien mit einem hohen Wiedererkennungswert, aber auch der Spannungsbogen zwischen zeitgenössischem Songwriting und dem archaischen Klang urschottischer Instrumente wie Bagpipes, Akkordeon und Fiddle. »This is the real thing, as wild and beautiful as the island they come from.« (Donald Shaw, Artistic Director Celtic Connections).       Tickets und mehr Infos

Invite You To A Night At The Kesselhaus  Nach über einem Jahr kehren QUEEN – Thunderbolt & Lightning mit einem aufwändigen Live-Konzert zurück. Eine spektakuläre Lightshow, inspiriert von den großen Queen Produktionen der 70er und 80er Jahre, sowie ein authentisches Bühnendesign bringen die einzigartige Spannung und Energie, die eine Queen-Show zu etwas ganz Besonderem gemacht haben, auf die Bühne des Kesselhaus.   Ob große Hits und Hymnen, rare Album Tracks oder ausgewählte Fan Favoriten – einer der weltweit besten Freddie Interpreten, der Brite Justin Gilbody, und seine brillante Band rocken den legendären Queen Live-Sound voller Power, Leidenschaft und außergewöhnlicher musikalischer Klasse. Genauso, wie man es vom Original her kennt. Tickets und mehr Infos